接觸材質，選擇玻璃，實現工藝

帶著對於平面設計的興趣，誤打誤撞的進入玄奘大學藝術與創意設計系；受施富錡老師的啟蒙，將設計的思維從擴至立體，並且在樂觀積極的指導中，一頭栽進玻璃工藝的領域；因擔任戴文泰老師的學徒，紮實的對於各項基礎技法進行磨練，因此逐漸純熟於玻璃吹製；懷著對於工藝的憧憬，進一步就讀於台灣藝術大學工藝設計學系，享受著藝術創作的過程；在蕭銘芚老師的指導與協助下，完成研究所學業，並正式走進玻璃工藝產業；抱著對於玻璃的熱情與堅持，選擇了工藝的人生，選擇一條波折但也同時精彩的路。

目前，丁右尉於桃園經營工作室，以製作訂製商品、經營品牌 DINGLASS 為主。

碎裂的玻璃產業

相比於其他工藝，玻璃吹製有著相對高的門檻，除了難以掌握吹製技法之外，生產成本更是沉重的負擔，往往在一開始便讓人怯步。

玻璃製作因工法的繁瑣，所需的設備相當複雜，從加熱爐、冷卻爐、噴砂機至各式模具，每一項皆是相當的昂貴。而除了設備成本外，維持鍋爐運轉的成本更是高昂，為了維持高溫，燒製玻璃的鍋爐需要持續蓄熱，加熱爐每天所消耗的能源成本便高達兩千多元。而相對於其他工藝，玻璃吹製也需要較多的人力，吹 - 夾 - 擋 - 鋸 - 敲 - 開的各個環節皆需要兩人以上的協作才能執行，無法單憑一己之力完成。

因此，對於玻璃工藝生產而言，若沒有足夠的產量或是工藝師共同分擔，鮮難降低工作室所需的人力、設備、原料成本。

隨著工藝品市場大量被工業產品所取代，手工玻璃工藝產業於台灣也更加快速地陷入窘境，因工藝社群萎縮而帶來的後果格外嚴重。

由於生產規模的龐大與複雜，手工玻璃製造相當仰賴產業聚落、生產網絡的維持，必須透過社群內部彼此於「技術」與「設備」的整合，才能滿足工藝品的不同製作需求。

相對的，有些工藝如陶、木雕、竹編，縱然面對產業凋零，仍得以依靠個人工作室的方式苦撐。

今日的台灣，由於製作手工玻璃人才與設備的分散，導致手工玻璃產業於台灣以陷入困境，環節與環節之間產生嚴重的斷裂，而這也是剛畢業的丁右尉必須面對的處境。

學院與社會的斷裂

面對悲觀的產業環境，大眾難以想像青年工藝師如何跨越學院與職涯間的斷裂，進而規劃生涯發展並開拓出可行的路。

從台藝大碩士班畢業的丁右尉，曾和多數的人一樣，想找一份設計公司的工作，安穩的留在台北生活。

或許還抱著一絲的熱情，或許還帶著些微的不捨，最終仍決定給予自己嘗試的機會。

在研究所指導老師蕭銘芚的邀請下，順利於畢業後以兼任講師的身份任教於清華大學，正式的踏入玻璃產業。透過實際教學的過程，慢慢積累了信心，說服剛畢業的自己，玻璃工藝或許是條可行的道路。

在泰玻璃工坊老闆的邀約下，丁右尉投入工作室的營運，決定留在新竹發展，並跟隨戴文泰老師學習。在擔任戴文泰老師助手的過程中，精進了對於工藝品尺寸、打樣及量產模式的掌握，也使的生產品質更為穩定的，累積手工玻璃製造的「功夫」。

但在短短三個月後，原先預期的計畫成了一團亂。戴文泰老師愕然的離開，留下初來乍到的丁右尉，頓時失去了方向。原先期待能在戴文泰老師身邊當學徒，但現在不但沒人帶領，更需負責全體工作室的營運，歷經十個多月的嘗試，工作室仍以結束收場，打擊了原本豐沛飽滿的信心。

對於這段經歷，丁右尉沒有說明太多，僅露出淺淺的苦笑，那年的他才剛踏入社會。在挫折與震懾中，放棄的念頭又悄悄燃起。

面對不確定與混亂，蕭銘芚老師成了最重要的支持，蕭老師積極的提供相關工作機會，實質的協助丁右尉度過震盪，並鼓勵他堅持下去。

幾個月後，透過戴文泰老師的介紹，丁右尉獲得於台灣玻璃館週末兼職的工作。那段期間，透過教學與兼職工作的併行，暫時穩定了生計上的需求，回到玻璃工藝領域。

在台灣玻璃館的工作稍稱得上理想，除了偶爾帶領遊客進行DIY課程外，大多的時間得以用於創作，這些作品往往成為公司給予貴賓的贈禮或成為櫥窗裡的展示。

縱然如此，現實的困擾仍未被解決，丁右尉明白進入市場終究是工藝必經的過程。

當創作成為工作，當工藝品遇見市場

進入社會，如同大多數的玻璃工藝師一樣，必須現實的面對龐大的成本壓力，場租、設備、原料、人事，全都得被納入成本的考量。

回想起當時的艱難辛苦，丁右尉慶幸自己能獲得學院體系的支援，使他得以兼任講師的身分持續創作，不致因現實的繁雜而完全偏離了軌道。

因蕭銘芚老師的邀請於清華大學擔任講師，之後更由於玄奘大學授課，並管理學校的工坊室。因為教學的機會，丁右尉第一次有了專屬的工作室。因有了個人工作室，開啟了藝術創作與產品開發的空間，進而開始與市場接觸。

面對市場與工藝之間的思考，起始於台灣玻璃館一年半的時間。當時為了增加公司收入，開始面對大眾消費市場，因此工藝師們開始思考如何創造具有市場價值之作品，但又不能淪為一般性的玻璃商品。因此有了轉型的契機，透過製作十二生肖的年節商品與製作器皿與多肉植物配合，丁右尉於過程中皆累積了與市場觸碰的經驗。

漸漸從純粹的藝術創作走向工藝品生產，將市場、需求、成本納入玻璃生產時的考量。

在以工藝維生之前，丁右尉僅需全心全意對於自己與作品負責，盡可能彰顯技法、思想與材質之間的關聯，一旦吹製玻璃成為生計工作，市場上的交換價值便落為實際的考量，擾亂了創作本身的純粹。

如何協調工與藝之間的關係，成了工藝師必須面對的現實。

延續創作的可能

為了逃離大量生產大量製造的生產節奏，為了保有創作者於生產過程的介入，為了保有自身於作品的主體性，丁右尉不曾考慮玻璃工廠的穩定工作，目前以擴大客製定單為主。

藝術品販售或客製訂單，是工藝家能夠保有其主體性的重要商業模式，但藝術品仍局限於小眾的市場，相當強調人脈與名氣，但對於青年工藝師而言，則是相當高的門檻。

為了更多的機會與可能性，丁右尉透過舉辦個展，尋找潛在的伯樂，也透過與其他工藝師合作，找尋與不同材質、夥伴、需求媒合的可能性。

對於丁右尉而言，機會大多來自於既有的社會關係，必須透過朋友的介紹而認識新的客戶、合作對象與工作機會。

透過人脈擴張所發展的節奏雖然看似緩慢，但也讓丁右尉遇見了 ABOON ，產生職涯發展上的新契機。

 ABOON 為經營訂製藝術燈飾的廠商，因其燈具的特殊性而對於訂製玻璃有著大量的需求，因此願意投資建設玻璃工作室，也因此主動希望與丁右尉合作。

在歷經一年多的磨合與測試，丁右尉正式與 ABOON 合作，由 ABOON 提供吹製玻璃所需的場地設備，丁右尉則負責製作 ABOON 所需的訂單。

因為合作，丁右尉克服了生產玻璃所需的場地與設備成本，得以穩定訂制訂單的收入，並與相關產業有進一步的嵌合。

更重要的是，使用工作室的自由提供了創作的自由，丁右尉成立 DINGLASS 工作室，在訂單工作外同時嘗試新的作品，逐漸發展出自己的品牌，克服主體性消失的危機。

縱然訂製訂單仍佔據了大多數的工作內容，但因工作室撐起了創作的空間， DINGLASS 得以在此基礎上持續成長與茁壯。

在生活中創造藝術，在藝術中紮根生活的過程

走進藝術館，可以靜靜地欣賞名為「兩人關係」的藝術品，擺動著抽象的曲線與皺褶，喑啞的訴說。

走進藝品櫥窗，可以輕輕撫摸銀澄氣泡玻璃杯，隨著碎裂的雪片，試圖劃裂玻璃的表面。

走進玻璃工廠，可以看見堆落一地的水晶燈柱，總共一百零八組，如合約所註。

關於工藝，我們仍無法太過浪漫的思考，必須以多重的面向重看丁右尉與玻璃的關係。藉走入玻璃工藝所遇見的波瀾轉折，將工藝理解彼此不斷來回、對話與創造的過程。